القسوة ظاهرة جديدة في الثقافة العراقية الحديثة

يستطيع الفنان استخدام هذه التقنية في المسرح وفي الفن التشكيلي والموسيقى بشكل كبير وفي الفنون الكتابية بشكل اقل لأسباب كثيرة اقلها إن الكاتب أو الشاعر سيكون بعيدا عن متلقيه لان مجاله في الصحف أو المجلات أو الانترنيت. أنها تورية تؤدي أكثر من غرض على أكثر من صعيد. لكن المسرحي يستطيع إن يخترق جمهوره ويمكن إن يشركه في العمل المسرحي أيضا من دون إرادة هذا الجمهور. كما يمكن للفنان التشكيلي إن يستخدم اللعبة ذاتها عن طريق استخدام المؤثرات الصوتية والفيلمية إلى جانب لوحاته. الموسيقي يمكن إن يفعل ذلك أيضا عن طريق آلته التي يتحكم بمفاتيحها وأوتارها.

لكن السؤال الذي يطرح نفسه بقوة ألان هو لماذا بدأ الفنانون العراقيون يستخدمون هذه التقنية في هذا الوقت بالذات مع إن الذي تعرضوا له أيام النظام الدكتاتوري السابق لم يكن اقل قسوة مما يحصل في العراق ألان؟ قبل الإجابة عن هذا السؤال أود إن أقول إن هذه التقنية جديدة على الثقافة العراقية والعربية بشكل عام وان رائد هذه التقنية هو الفنان المسرحي والشاعر الفرنسي quot; آرتو quot; العبقري المجنون الذي قضى نصف حياته في المصحات.

ببساطة شديدة يمكن إن نجيب عن هذا السؤال ونقول إن الفنانين العراقيين لم يكونوا بحاجة إلى استخدام هذه التقنية قبل 2003 ليس لأنهم لا يعرفونها، بل لأنهم كانوا في أتون القسوة ذاته، لأنهم كانوا غارقين في الكابوس ذاته وبالتالي لا داعي لتكرار الفعل نفسه لأنه سيصبح اجترارا. وحينما انتهى الكابوس كما لم يعد يظنون انتبهوا إلى إن أصواتهم اختفت ولم يعودوا قادرين أو في واقع الأمر لم يعد احد يستمع إليهم في ضوء المتغيرات الجديدة التي جاءت بكل ما هو غريب وطارئ ومشوه عليهم. لقد كان النظام السابق هو العدو الواضح والأوحد لهؤلاء الناس وكان بإمكانهم إن يوجهوا رفضهم له بطرق كثيرة لا تحتاج إلى تقنيات خاصة، إما ألان وقد أصبح العدو يتناسل ويتقنع بأقنعة كثيرة فقد اختلط الأمر على هؤلاء الفنانين ولم يعودوا يعرفون من هو العدو الحقيقي. وسط هذا التيه الكامل حاولوا الالتجاء إلى هذه التقنية التي قد يكون بإمكانهم من خلالها استرجاع أصواتهم التي ضاعت في هذه الفوضى العارمة.

الملاحظة الجديرة بالانتباه إن هؤلاء الفنانين هم من المستقلين الذين لم ينتموا إلى حزب أو حركة سياسية واغلبهم مازال يعيش في منفاه، على العكس من الكثير من الفنانين أو المثقفين الذين انضووا تحت خيام الأحزاب والحركات السياسية الجديدة التي وفرت لهم غطاء سياسيا أو طائفيا أو قوميا لا يحتاجون معه إلى البحث عن تقنيات جديدة مثل هذه التقنية، إذ أنهم أصبحوا quot; صوت quot; هذه الأحزاب.

في هذا المجال ومن خلال معايشتي لبعض اعمل الفنانين العراقيين الذين يعيشون في أوربا يمكنني إن اقدم بعض النماذج التي استعارت هذه التقنية في الأعمال التي قدمت في السنوات الخمس الأخيرة بعد الاحتلال وكيف استثمر كل فنان هذه التقنية بطريقته الخاصة. في بلجيكا قدم المخرج العراقي المعروف حازم كمال الدين مسرحية quot; مدينة السلاح quot; وهي من تأليف كاتب هذه السطور وقدمت في هولندا وبلجيكا باللغة الهولندية، استخدم المخرج تقنية quot; القسوة quot; حين جعل الممثلين يحدقون بالجمهور بطريقة مباشرة واستفزازية ويروون له حكاية لا تعني شيئا يكررونها بطريقة فجة مع حركات عنيفة. يشعر الجمهور في مثل هذه اللحظات بالتوتر ويفكر بمغادرة القاعة لكنه لا يستطيع إن يفعل ذلك لان الممثل لا يمنحه هذه الفرصة. بعد هذا الإزعاج القاسي يقدم الممثل معلومة مهمة تجعل المشاهد يعود إلى العرض من جديد ولكن بانتباه خاص، وبهذه الطريقة يستطيع المخرج إن يوصل الرسالة التي يريد إبلاغها إلى جمهور المشاهدين quot; صوته الغائب أو المغيب quot;.

في المجال الموسيقي قدم الموسيقار العراقي احمد مختار في أمسية لندنية مجموعة من القطع الموسيقية من عمله quot; الطريق إلى بغداد quot; ومن خلال قطعة اسمها quot; رثاء النخيل quot; عزف مختار بعض الحركات الموسيقية التي شعر معها السامع بالأصوات الحادة التي تنطلق من آلة العود، تلك الأصوات التي لم تعتد عليها الأذن العربية.

في هذه القطعة التي تتكون من ثلاث حركات وفي المقطع الثاني استخدم مختار الموضع الثالث من العود والطبقات الحادة جدا مع نوطات كروماتيكية لا مقامية. في هذه الجمل الموسيقية استخدم ثلاثة أصوات هارمونية على ثلاثة أوتار في أعلى الطبقات التي تصل إلى فتحة العود الكبيرة.الأصوات متنافرة حين تعزف انفراداً و تعطي صوتا منسجما لكن غريبا حين تعزف في إن واحد، العزف (دبل الفورتية) قوي جدا، ومع اللامقامية تظهر غرابة اللحن و قسوته على الإذن العربية التي تعودت المقام ما جعل الجمهور يصم أذنيه.
أما التقنية التي استخدمها الفنان التشكيلي صادق كويش فاعتمدت الرسم والفيديو آرت حيث يقوم المعرض على التكامل بين تقنية الرسم وتقنية الفيديو. إلى جانب اللوحات المعروضة يظهر عرض الفيديو رجلا يرتدي كفنا ابيض وهو يستعد لرحلة الموت مع صوت يردد جملة واحدة فقط وتتكرر باستمرار لإزعاج المشاهد وإجباره على التركيز على مناخات الأعمال. هذه الجملة تقول : عزيزي ريلكه، نحن كلنا مسافرون..

في المجال الشعري يمكن إن نختار الشاعر الراحل سركون بولص الذي لم يكن منشغلا بأي شيء سوى الألم، كانت له حياة قديس مركبة على هيئة شاعر يجوب البراري والمدن المهجورة من اجل إكسير لهذا الألم الذي أصبح الخبز اليومي له وللناس الذين تجشم من اجلهم هذه المهمة الرسولية التي كان مدفوعا إليها دفعا كقدر غير مردود ( رجل أراد إن يعزف / على قيثارة الآلهة / سقطت أصابعه في البار بين أقدام العاهرات ). القسوة هنا غير مرئية وملطفة إلى أقصى حد ويعمل اللاوعي على تخفيف حدتها لكنها تبرز إلى السطح مخترقة كل الحواجز النفسية بسبب ديناميكيتها التي تخلق صورا لا يمكن للوعي إن يمحوها.

وفي مكان أخر يسترجع معاناته الشخصية التي انتهت ألان بموته في غربته الغريبة حين تتكرر المأساة التي عاشها هو قبل أربعين عاما إذ يستمع إلى حكاية لاجئ عراقي وصل توا إلى المنفى الذي لا يعرف عنه شيئا ولا يعرف ماذا سينتظره هناك.

( اللاجئ المستغرق في سرد حكايته / لا يحس بالنار عندما تلسع أصابعه السيجارة / مستغرق في دهشة إن يكون هنا / بعد كل الهناكات : المحطات والمرافئ / دوريات التفتيش، الأوراق المزورة...معلق من سلسلة التفاصيل ndash; / في حلقاتها الضيقة / ضيق البلاد التي / تكدست على صدرها الكوابيس ). تتخذ القسوة هنا طابعا سرديا من اجل إن تكون نثرية وقابلة للتفتيت لكي تتخلص من حتميتها المأساوية ولكن هيهات فهي تبقى قسوة بكل معانيها المعلنة أو المبطنة وقد تكون أكثر من ذلك حين تتحول من حدث عابر إلى ذاكرة تزدحم بكل ما هو قابل إلى الخدش وبالتالي إلى النزيف.